9 világsztár, aki nemcsak a saját területén, de képzőművészként is bizonyított

Sok híresség nem elégszik meg a sikeres zenei vagy színészi karrierrel, hanem tehetségét és kreativitását valamelyik képzőművészeti műfajban is kamatoztatja. A következő világsztárok például kifejezetten magas színvonalú alkotásokat készítenek.

A világszerte ismert, milliók által csodált színészek körében nem ritka, hogy tehetségüket – valamint a hangjuk képzésébe fektetett rengeteg energiát – valamilyen zenei projektben is megcsillogtatják. De a zenészek is szívesen kipróbálják magukat a filmiparban, vállalnak kisebb-nagyobb szerepeket mozifilmekben vagy népszerű sorozatokban. Ezekre a crossoverekre, azaz „kereszteződésekre” általában a média is felfigyel, így a hír a nagyérdemű fülébe is eljut. Viszont azokról az esetekről jóval kevesebb szó esik, amikor a hírességek képzőművészként érnek el eredményeket.

A következő színészek mindegyikére igaz, hogy szabadidejüket gyakran a képzőművészeteknek szentelik. Néhányan autodidakta módon sajátítják el a tudást, mások tényleges művészeti végzettséggel a zsebükben alkotnak maradandót a festészet, a fotográfia, a grafikai tervezés vagy a performanszművészet területén. Sőt, vannak, akiknek munkái olyan impozánsra sikeredtek, hogy csoportos vagy egyéni kiállításon is bemutatták őket. Íme 9 híresség, akikről talán nem is gondoltad, hogy tehetséges művészek.

Sylvester Stallone


Sylvester Stallone nevét színészi munkássága (nevezetesen a Rocky és a Rambo főszerepe) miatt világszerte ismerik, de azt kevesen tudják az akciófilmek sztárjáról, hogy szenvedélyesen rajong a festészetért. Expresszív alkotásait merész színhasználat jellemzi, amelyek szimbolikus jelentést hordoznak. Stallone a festészetet gyakran arra használja, hogy vizualizálja gondolatait vagy elképzelje azokat a filmes karaktereket, akiket életre kell keltenie a munkái során. Ezt a módszert például Rocky Balboa megtestesítése előtt is bevetette. „Megpróbálok elképzelni valamit, mielőtt szavakba önteném” – mondta Stallone, akinek festményeit már az Art Basel művészeti vásáron is bemutatták.

Paul McCartney


A 20. század egyik legnagyobb zenei ikonja, a Beatles egykori tagja már egészen fiatalon érdeklődni kezdett a művészetek iránt. Rendszeres látogatója volt a galériáknak és múzeumoknak, majd értékes műgyűjteményét is újabb és újabb darabokkal bővítette. Nem kellett sok idő ahhoz, hogy ő is ecsetet ragadjon, és festővászonra vesse gondolatait. McCartney munkáit – főleg élénk színekkel jellemezhető festményeit és litográfiáit – az Egyesült Királyságban, Amerikában és Európában is közszemlére bocsátották. Sőt, az egyik kiállításából (2000. Siegen, Németország) még könyv is készült. 

Lucy Liu

A bejegyzés megtekintése az Instagramon

 

Lucy Liu (@lucyliu) által megosztott bejegyzés


Lucy Liu színésznő életében tinédzserkora óta fontos szerepet tölt be a képzőművészet: különböző művészeti ágakkal kísérletezett, beleértve a fényképezést, a szobrászatot, a szitanyomást, a hímzést és a festészetet. Utóbbi az, amelyben a Charlie angyalai és a Kill Bill sztárja igazán önmagára talált. „Úgy gondolom, hogy a művészet segít abban, hogy gyermekként megismerd önmagad. Megvilágít néhány dolgot, amit addig talán sosem értettél meg”mondta Liu. A színésznő alkotásait olyan helyeken állították már ki, mint a Szingapúri Nemzeti Múzeum és a kaliforniai Yountville-i Napa Valley Múzeum.

Anthony Hopkins

A bejegyzés megtekintése az Instagramon

 

Anthony Hopkins (@anthonyhopkins) által megosztott bejegyzés


Anthony Hopkins saját művészeti stúdióval büszkélkedhet, amely tele van akril- és olajfestékkel, temperás palackkal, tollal, filccel, ecsettel és festővászonnal. Ez biztosítja a színész számára azt a szabadságot, amelyre intuitív festményei elkészítéséhez szüksége van. Hopkins semmilyen technikai szabályt nem követ, csak ösztöneire hallgat. Festményeiben azonban megfigyelhető egy közös jegy: mindegyiken a szem kerül a fókuszpontba. „Az arc nem fontos. A szem a lélek legkísértetiesebb része”magyarázta Hopkins, aki a művészetét a következőképpen jellemezte: „Nagyon primitív. Gyerekes művészet. Gyerekesnek kell lennie, mert gyerek vagyok. Korábban olyan komolyan vettem magam, de most már nem.”

Marilyn Manson

A bejegyzés megtekintése az Instagramon

 

Marilyn Manson (@marilynmanson) által megosztott bejegyzés


A goth stílusáról és különc személyiségéről ismert zenész, Marilyn Manson nemcsak zenéjén, hanem groteszk – időnként felkavaró – akvarell festményein keresztül is kifejezi vad oldalát. Manson művészetén keresztül az emberi állapot egzisztenciális kérdéseire, válságára fókuszál; megkérdőjelezi a szépség hagyományos normáit; valamint kiemeli az élet ellentmondásos formáit. A zenész, akire leginkább olyan művészek hatottak, mint Salvador Dalí és Egon Schiele, az elmúlt néhány évtizedben számos festményét kiállította Európában és az Egyesült Államokban.

Jim Carrey

A bejegyzés megtekintése az Instagramon

 

SuperRare 💎 (@superrare.co) által megosztott bejegyzés


Valószínűleg sokat meglep, hogy a vígjátékok által népszerűvé vált színész gyermekkora óta rajzol és fest. Karrierje csúcsán ez a szenvedélye a háttérbe szorult, de az elmúlt években sikerült több időt szánnia a művészetnek. Carrey ezen időszak alatt nagyméretű festményeket, miniatűr szobrokat is készített. Sőt, politikai állásfoglalását is a képzőművészetek által nyilvánította ki: olyan bábokat és karikatúrákat készített, amely Donald Trumpot kritizálták. A Jim Carrey: Szükségem volt színre című elbűvölő, hatperces dokumentumfilm a színész művészettel való kapcsolatát írja le, miközben bemutatja az alkotói folyamat lépéseit. „Nem tudom, hogy mire tanít a festészet” – mondja a filmben Carrey. „De azt tudom, hogy felszabadít; mentes a jövőtől, mentes a múlttól, mentes a sajnálkozástól, mentes az aggodalomtól.”

Pierce Brosnan


Pierce Brosnan 16 évesen kezdett alkalmazott grafikával foglalkozni és – habár a színészet hamar elnyerte a szívét – a művészet mindig különleges helyet foglalt el a szívében. Brosnan szabadidejében gyakran ecsetet ragad, hogy olaj- vagy akrilfestékkel portrékat, absztrakt figurákat vagy tájképeket készítsen. 1987 óta több mint 150 festményt fejezett be, de ritkán dönt úgy, hogy eladásra bocsátja őket. Ha mégis megteszi, akkor általában valamilyen jótékonysági aukción talál gazdára egy-egy darab. 2018-ban például egy Bob Dylant ábrázoló festménye 1,4 millió dollárért kelt el az amfAR gála Cinema Against AIDS rendezvényén Cannes-ban.

Bob Dylan

A bejegyzés megtekintése az Instagramon

 

Bob Dylan (@bobdylan) által megosztott bejegyzés


A legendás énekes-dalszerző a ’60-as évek óta foglalkozik a művészettel; rajzokat, festményeket és szitanyomásos vászonkompozíciókat készít. A költői portrék, tájképek és utcaképek tükrözik a zenész szabad szellemű egyéniségét, illetve esztétikai érzékenységét. Dylan alkotásai gyakran visszautalnak azokra a helyszínekre, emberekre és eseményekre, amelyekkel a turnéi során találkozott. A Drawn Blank névre keresztelt sorozat expresszionista festményei például 1989 és 1992 között készültek, miközben a zenész Európa, Ázsia és az Egyesült Államok nagyvárosaiban koncertezett.

James Franco

A bejegyzés megtekintése az Instagramon

 

Treason Gallery (@treasongallery) által megosztott bejegyzés


Az ismert színész és rendező, James Franco gyakran megmutatja művészi oldalát is. Az elmúlt évtizedekben különféle festményeket, valamint egyéb műalkotásokat – köztük kisfilmeket, performanszokat és fényképeket – készített. Néha tovább kísérletezik, és egyesíti a különböző művészeti ágakat, hogy többdimenziós darabokat hozzon létre. James Franco munkáit olyan nívós múzeumokban mutatták már be, mint a londoni Tate Modernben, a New York-i MoMA-ban és a Los Angeles-i Gagosian Galériában. Valamint Franco munkáit a Velencei Biennálén és a Performa művészeti fesztiválon is megtekinthették az érdeklődők.

Forrás: Insider
Nyitókép: Achim Scheidemann/picture alliance/Getty Images

Ha tetszett a cikkünk, ezeket is ajánljuk: